Botschaft

Botschaft – „Herrschaftsfrei“ (Videopremiere)

Botschaft (Foto: Dennis Dirksen) // Vorhang auf für Botschaft. Die Band um Sänger und Songwriter Malte Thran pendelt nicht nur zwischen Hamburg und Berlin, das Quartett schippert seine musikalische Yacht zwischen den Häfen Steely Dan und Blumfeld aus der „Old-Nobody“-Phase, mit leichten Umwegen durch die seltsamen Art-Pop-Gewässer von Stereolab. Die aktuelle Single „Herrschaftsfrei“ demonstriert ihre Erfolgsformel eindrucksvoll: Der Groove ist federleicht, Thrans Gesang swingt unbeschwert. Sieht man die Retro-VHS-Optik im sonnenbrillenlastigen Video, könnte man meinen, das sei alles ironisch gemeint. Das beschwerende Gegengewicht findet sich im Text: Bei all den sonnigen Vibes merkt man erst gar nicht, das Botschaft gerade mit scharfer Feder toxische Beziehungsdynamiken dekonstruieren. „Aus Abhängigkeit schöpfst Du Vertrauen“, heißt es da. Im vergangenen Jahr erschien „Musik verändert nichts“, das Debütalbum von Botschaft, auf Tapete Records. Botschaft sind auf Tour, präsentiert von ByteFM. Die Termine im Überblick:

ByteFM Magazin

Botschaft zu Gast

"Musik Verändert Nichts" lautet der herausfordernde Titel des ersten Albums der Band Botschaft. Im Ernst jetzt? Spricht da der Zynismus oder schon der Nihilismus? Oder einfach Ironie? Dank einigen Single-Auskopplungen wie "Treptower Park" oder "Zwischen den Jahren“ lassen sich erste Vermutungen über die vielleicht versteckte Botschaft anstellen. Es deutet sich an: Botschaft setzt ihre Kritik an einem Land des demokratischen Kapitalismus mit melodieverliebten Gitarren-Synthie-Pop in Szene. Die Songs klingen ein bisschen so, als ob Jochen Distelmeyer mit Kakkmaddafakka ein Album aufgenommen hätte, produziert von Steely Dan. // Botschaft ist heute zu Gast bei Friederike Herr im ByteFM Magazin.

Botschaft – „Sozialisiert in der BRD“

Botschaft (Foto: Dennis Dirksen) // Wenn im deutschsprachigen Raum Indie-affine Männer zusammenfinden und gemeinsam Gitarrenmusik austüfteln, dann geht das heutzutage meistens in eine von zwei Richtungen: Sturm-und-Drang-Post-Punk oder Rock (mit Betonung auf „R“). Dass das auch anders geht, demonstrieren Botschaft. Das aus einigen ehemaligen Mitgliedern von Station 17, Tusq und The Robocop Kraus zusammengesetzte Quintett spielt mit drei Gitarren, Bass und Schlagzeug Pop-Songs, die gleichzeitig sanfter und schlauer sind, als vieles, was man derzeit gewohnt ist. Die strahlenden Melodiebögen ihrer Single „Sozialisiert in der BRD“ klingen beim ersten Hören betont uncool, nach Yacht-Rock, Steely Dan und Distelmeyer – ohne ironische Distanz. Die zwischen Berlin und Hamburg pendelnde Band meint das ernst – und spätestens bei der ersten Wiederholung glaubt man es ihnen. „Sozialisiert in der BRD“ ist im September 2018 auf Kleine Untergrund Schallplatten erschienen. Das Debütalbum von Botschaft „Musik verändert nichts“ folgt am 8. Februar bei Tapete Records. Hört Euch unseren Track des Tages hier an:

taz.mixtape

Baaba Mal, Sinéad O'Connor, Kleiber, Asake, Metal in der Botschaft, Freejazz in der DDR, The Fucking Champs

Container

Tanzen mit Botschaft

Und bei allem Reden und Nachdenken über Inhalte und Botschaften vergisst man oft das was eigentlich am wichtigsten ist: Curtis Mayfield war schlicht ein großartiger Musiker, Sänger und Songschreiber, der einen mit seiner unwiderstehlich positiven Ausstrahlung auch auf seinen Aufnahmen immer noch trifft – ganz egal ob er nun gerade über Selbstbefreiung oder die Liebe singt.

Was ist Musik

Soul? Massage oder Message? Ist das hier die Frage?

Zeitgeister-Podcast #23: die Voyager und die kosmische Playlist der „Golden Record“

Die Raumsonden Voyager 1 und 2 beherbergen seit 45 Jahren eine musikalische Botschaft (Grafik: NASA) Was erhoffen wir uns eigentlich davon, Dinge zu sammeln, die wir später einmal anderen Generationen oder gar anderen Lebensformen hinterlassen? Diese Frage steht am Anfang der neuen Ausgabe der Podcasts Zeitgeister. Kulturjournalist Ralf Schlüter nähert sich ihr anhand einer sorgsam kuratierten kosmischen Playlist, die bereits mehrere Milliarden Kilometer im Weltall zurückgelegt hat – und als eine versiegelte Botschaft durch Raum und Zeit schwebt. Musikalische Botschaft im All

Was ist Musik

King – wo sind deine Leute heute?

Kramladen

60 Jahre „With The Beatles“

Kramladen

Woodstock - vor 45 Jahren
ein launiger Blick zurück

Aphex Twin beendet Ratespiel und veröffentlicht „T69 Collapse“

Als Anfang letzter Woche ein nicht ganz unbekanntes Symbol die Wände der Londoner U-Bahn-Station Elephant & Castle zierte, war die Spekulation groß. Beim besagten Symbol handelte es sich nämlich um das Logo von Richard D. James, besser bekannt unter dem Namen Aphex Twin – einem der größten Fragezeichen der elektronischen Musik. Der britische IDM-Künstler mit dem ikonischen Grinsen ist berühmt und berüchtigt für seine Finten und Medienstunts. So wurde beispielsweise sein letztes Album „Syro“ zuerst mit einer verschlüsselten Botschaft im Deep Web und dann mit einem über London fliegenden Zeppelin angekündigt. Das ist mittlerweile vier Jahre her, ein Zeitraum, in dem James bisher nur einzelne Tracks auf Soundcloud und die „Cheetah“-EP veröffentlichte. Am 5. August teilte sein Label Warp Records jedoch eine kryptische Botschaft, die die Gerüchte um ein neues Aphex-Twin-Release weiter verdichteten.

Keep It Real

Kamasi Washington

taz.mixtape

Tirzah, Popkultur, Video, International Music, BDS, Øya, Madonna

Songs des Jahres 2018

Botschaft – „Sozialisiert in der BRD“ // Botschaft – „Sozialisiert in der BRD“

Zeitgeister-Podcast #2: Prince zwischen Gott und Teufel

In "Zeitgeister", dem Podcast der ZEIT-Stiftung, den ByteFM begleitet, findet der Kulturjournalist Ralf Schlüter geheime Botschaften und politische Statements, kulturelle Archetypen und neue Utopien, modische Tricks und ewige Werte. Zeitgeister könnt Ihr ab sofort bei uns im Blog hören und überall da, wo es Podcasts gibt. „Darling Nikki“ und die versteckte Botschaft In der zweiten Folge von "Zeitgeister" dreht sich alles um „Darling Nikki“ von Prince. Ein Song, der 1984 auf dem Album „Purple Rain“ erschienen ist und aufgrund seines explizit erotischen Inhalts für große Kontroversen sorgte. So war er unter anderem Ausgangspunkt der „Parental-Advisory“-Kampagne von Tipper Gore, Frau des späteren US-Vizepräsidenten Al Gore. Doch neben seines erotischen Inhalts enthält der Song noch eine zweite Ebene: Am Ende hat der US-Musiker eine raffiniert versteckte Botschaft eingeschleust, der Ralf Schlüter auf den Grund geht.

Zimmer 4 36

Nothing Personal

Kevin Morby kündigt neues Album „Sundowner“ an

Nun ist klar, was sich hinter dieser Botschaft des Singer-Songwriters aus dem texanischen Lubbock verbirgt. „Sundowner“ ist der Name des neuen, sechsten Albums von Kevin Morby, das im Herbst erscheinen soll. Morby beschreibt es als den Versuch, das Zwielicht des „Middle America“, seine tiefgreifende, wenn auch nicht immer unmittelbare Schönheit, zu vertonen.

Cosmos

Land In Sicht

Die Musik der Sendung heute enthält nicht ein Grämmchen Bosheit, trägt Zentnerweise Liebe und Erbarmen in sich, kündet von grosser Zuversicht, Hingabe und wird/wurde gemacht von grossen Künder*innen, Künstler*innen, deren Botschaft gewiss nie die des Hasses, des Zwists war. Im Gegenteil, wie auch in mir, steckt eine gewisse „Hippieseele“ in aller hier zu lauschender Musik. Letztlich heisst das auch, dass der Klang den Aspekt dessen in sich trägt, trotz des anscheinenden ausweglosen, doch immer auch die Perspektive dessen inne habend, dann und dennoch auszurufen, nach einer unendlichen Odyssee über die Meere menschlichen Unvermögens und des Verzagen: Land in Sicht!

Idles im Konzert: „No One Is An Island“

Idles aus Bristol haben sich mit ihren kurz aufeinanderfolgenden zwei Alben „Brutalism“ und „Joy As An Act Of Resistance“ mitten rein ins diskursive und mediale Getümmel geworfen und damit weit über die Indie-Szene für Aufsehen gesorgt. Doch während RezensentInnen einstimmig die Energie und die in der Tradition von The Fall, Crass oder Sex Pistols stehende Nöligkeit der Band loben, gehen die Meinungen über die Lyrics von Sänger John Talbot auseinander. Für die einen sind sie witzig, provokativ und aufgeladen mit kritischem Brennstoff; für andere dagegen sind die plakativen, politisch unmissverständlichen Botschaften zu eindimensional, teilweise gar esoterisch. // Bereits mit dem zweiten Song, „Colossus“, herrscht traute Ekstase. Das Schlagzeug, der sich wiederholende Bass und die Texte sind zum Bersten aufgeladen, bis sie der Sänger mit dem Nietzsche-Tattoo auf der Hüfte herausbellt. Fast wähnen wir uns in einer Kapelle, mit einem Talbot vorne, der über Klassenperspektive und gegen völkischen Nationalismus predigt. Die Botschaft geht durch seinen Körper, immer wieder schlägt er sich auf die Brust und den Kopf, wühlt sich durchs nach hinten gekämmte schwarze Haar.

Kramladen

Die weiche Macht - Kick La Luna und ihr neues Album „Nicht Ohne Uns“

Kramladen

Alles wird gut, oder Wut - Songs zum Jahreswechsel

Presseschau 22.06: Make It Stop

ByteFM Charts

2019: Woche 8

ByteFM Magazin

mit Siri Keil
zu Gast: Dan Mangan + Blacksmith

War der Kanadier bekannt dafür, der bärtige Liedermacher mit Flanellhemden und entsprechenden Lagerfeuer-Songs zu sein, präsentiert er sich im Bandkontext erstaunlich düster und mit politischer Botschaft.

Verstärker

Verstaatlicht

1000 Robota - "Ufo"

Kramladen

Carlos Santana - zum 70. Geburtstag

Konzertbericht: TV On The Radio

taz.mixtape

Pop-Kultur, Alvin Curran, Aretha Franklin, Guns N’ Roses u.a.

„Give Me A Smile“: Anti-Catcall-Single von Thandii

Auf seiner neuen Single „Give Me A Smile“ baut das britische Duo Thandii einen Druck auf, den man von der Band aus der südostenglischen Küstenstadt Margate nicht gewohnt ist. Zwar bewegen sich Jess Berry und Graham Godfrey noch immer im Bereich des alternativen R&B, doch die Stoßrichtung hat sich zumindest auf diesem einen ihrer zwei neuen Songs deutlich geändert. Denn während Thandii seit ihrem ersten Minialbum „Serious Town“ meist sanft und psychedelisch grooven, kommt die verzerrte Bassline unseres Tracks des Tages einem Nasenstüber gleich. Ungefähr vom gleichen Kaliber wie Little Simz' „Boss“, konterkariert ihr Wummern über einem Old-School-Breakbeat den freundlichen Gesang. Schließlich ist dessen Botschaft auch nur scheinbar nett.