Mutter

Mehr als ein Vierteljahrhundert Mutter: Für die bekannteste unbekannte Band der Republik galt es stets mit gängigen Konventionen und Erwartungen zu brechen. So veröffentlichen sie mit "Text und Musik" auf neuem Label (Clouds Hill) und in neuer Besetzung (Max Müller, Florian Koerner von Gustorf, Michael Fröhlich, Olaf Boqwist, Julie Miess) die vielleicht "eingängigste" aller nunmehr zwölf Mutter-Platten seit der 1994 erschienenen "Hauptsache Musik". Dennoch hält das Album an Mutters altbewährter Formel fest, existenzialistische Texte mit kompromissloser Musik zu verbinden. // ByteFM präsentiert: Mutter

ByteFM Magazin

Mutter zu Gast

(05.03.2020 / 15:00 Uhr)

Mutter machen Rockmusik für Leute, die keine Rockmusik mögen. Seit ihrer Gründung 1986 veröffentlichte die Berliner Rock-Band 14 Alben, zuletzt die LPs „Musik Von Sammlern Und Demos“ (2019) und „Der Traum Vom Anderssein“ (2017). Die aktuelle Besetzung besteht aus Max Müller (Gesang), Florian Koerner von Gustorf (Schlagzeug), Michael Fröhlich (Bass) und Olaf Boqwist (Gitarre). Morgen, am 6. März 2020, erscheint der Re-Release ihres dritten Albums „Du Bist Nicht Mein Bruder“. Ursprünglich wurde die Platte im Jahr 1992 veröffentlicht. Mit zeitloser Relevanz besingen Mutter hierauf die Wiedervereinigung und nehmen sich fernab beliebiger Konsumierbarkeit der sich im Land wandelnden Sitten an.

Mixtape der Hörer*innen

Mutter

(02.03.2023 / 19:00 Uhr)

Meg Remy aka U.S. Girls zeigt sich mit ihrem Longplayer „Bless This Mess“, unserem Album der Woche, nicht nur von ihrer produktiven Seite, sondern auch – so viel Wortwitz sei hier gestattet – von ihrer reproduktiven; das Album entstand nämlich während ihrer Schwangerschaft mit Zwillingen. Und so spiegelt es Remys Erfahrungen dieser Zeit und zeigt die Musikerin sogar mit Babybauch auf dem Cover. Wir möchten für das Mixtape der Hörer*innen in dieser Woche daher von Euch wissen: Welche Songs fallen Euch zum Thema „Mutter“ ein? // Wenn Ihr mögt, könnt Ihr Euren Musikwunsch zum Thema „Mutter“ auch selbst anmoderieren. Schickt uns dafür eine Sprachnachricht per WhatsApp, Signal oder Telegram an 01515 769 0000 oder sprecht unter dieser Nummer auf den Anrufbeantworter.

Je ne sais quoi

Mutter Erde

(22.04.2012 / 17:00 Uhr)

It’s Earth Day – Alexandra Friedrich spielt Musik über Mutter Erde. Mit dabei unter anderem Nôze und Mutter, Butch und Astronautalis, Hooray For Earth und Helge Kuhl, Genesis und Fehlfarben.

Je ne sais quoi - Mutter Erde mit Alexandra Friedrich

ByteFM Mixtape

MUTTER

(06.03.2008 / 17:00 Uhr)

Jan Möller begrüßt die MUTTER aus Hamburg im Mixtape!

taz.mixtape

Shygirl, Fo Sho, Mark Fell, Die Nerven, Düsseldorf Düsterboys, Mutter

(14.10.2022 / 17:00 Uhr)

Freundlich zugewandt, vernuschelt und immer noch krank. Benjamin Moldenhauer begrüßt die Rückkehr der Existenzphilosophen des Noiserock. Die Berliner Band Mutter und ihr Album „Ich könnte du sein, aber du niemals ich“.

taz.mixtape

Misty, Molden, Mutter, Ata Kak, Dostal, Ella Fitzgerald

(28.04.2017 / 17:00 Uhr)

Mutter bleibt ein Mysterium deutscher Rockgeschichte. Ihr neues Album „Der Traum vom Anderssein“ zeigt mal wieder die gesamte Bandbreite der Berliner Band, meint Jens Uthoff. Noise, Melancholisches, Space-Doom-Rock, Autotune.

Love Songs

Was ich von meiner Mutter über Liebe lernte

(09.05.2020 / 17:00 Uhr)

Neben Geburtstagen (der Mutter) sollte man nicht den Muttertag verschlafen. Der Moderator dieser Sendung hat beides schonmal vergessen und traumatisierende Tiraden über sich ergehen lassen dürfen. Seitdem wurde keiner dieser Tage vergessen, welches zuerst aus Furcht, später aber aus tiefstem Respekt geschah.

Love Songs - Was ich von meiner Mutter über Liebe lernte

taz.mixtape

Ebow, Peter Thomas, Lady Gaga, Kris Kristofferson, Wildwechsel Festival, Gewalt & Mutter & Maxim Biller

(04.10.2024 / 17:00 Uhr)

Neue Alben von Gewalt, Mutter und Maxim Biller: über abseitigere Musik auf deutsch hat Julian Weber in der taz geschrieben und vorab mit Patrick Wagner und Helen Henfling (Gewalt) gesprochen.

Das Ehrenwort

Mutter

(18.04.2016 / 18:00 Uhr)

Petra. Courage. Löwen. Teresa. Sprache. Kuchen. Mal. Beimer. Erde. Puff. Groß. Raben. Stief. Zwölfkant. Ur. Schiff. Instinkt. Gebär. Liebe.

Urban Landmusik

Niemand liebt mich außer meiner Mutter

(25.01.2025 / 12:00 Uhr)

Heute mit Bobby Rush & Kenny Wayne Shepherd, Jerry Jeff Walker, Ludovico Einaudi, Eric Clapton, Constantinople, der Tedeschi Trucks Band, B.B. Kings Album "Indianola Mississippi Seeds" sowie dem Neil Crowley Trio.

Urban Landmusik - Niemand liebt mich außer meiner Mutter

Kontrabass

Mutter Sonne

(12.01.2020 / 14:00 Uhr)

Die erste Sendung im neuen Jahr kommt mit viel Rap daher, großteils aus Deutschland. Mit dabei sind unter anderem Rheza und Pahel, Torch und MC Rene, AzudemSK und Kinderzimmer Productions.

ByteFM Magazin

Girl Ray, Mutter, Wargirl

(20.02.2020 / 19:00 Uhr)

Mit Musik unter anderem von Tricky, dessen Album „Maxinquaye“ heute 25 Jahre alt wird, von L'Impératrice und mit unserem Album der Woche, „King Krule.

Karamba

Deine Mutter irrt: Du bist nicht scheiße, Marika!!!!

(19.01.2024 / 18:00 Uhr)

Mit Musik u. a. von Marika Hackman, Sleater-Kinney und Ekkstacy.

Eingefleischt

Mit der Faust aus der Hölle durch das Grab deiner Mutter

(04.08.2017 / 23:00 Uhr)

Bestialisches Gerumpel und Geknattere. Johnny Moonlight & Marc erläutern Euch den Black Metal der ersten und zweiten Generation in all seinen Facetten und länderstilistischen Ausprägungen. Was für das ungeübte Ohr wie sinnloser Krach klingt, bekommt durch erläuternde Kommentare hoffentlich nachvollziehbare Konturen. Hier muss die Leidenschaft stimmen und der absolute Wille, seine Seele dem Unheiligen selbst zu verschreiben. Sollte man sich fürchten? Aber ja doch!

Eingefleischt - Mit der Faust aus der Hölle durch das Grab deiner Mutter

Karamba

Gunter Maffay, meine Mutter, Last One...

(29.12.2023 / 18:00 Uhr)

Mit Steamhammer, Bar Italia, MPC Lafote und vielen mehr.

ByteFM Magazin am Abend

Bin ich meine Mutter?

(18.03.2022 / 20:00 Uhr)

Mit Musik u. a. von Donna Summer, Chanel Loren und Black Sea Dahu.

ByteFM Magazin am Abend

Deine Mutter schmiert die Butter

(04.03.2025 / 20:00 Uhr)

Mit Musik von u.a. Diiv, Satellites und Egoexpress.

Tori Amos im Interview

Von christophreimann

(31.10.2011)

"An erster Stelle steht bei mir das Gehör. Meine Mutter sagt, dass ich, als ich mit zweieinhalb Jahren anfing Klavier zu spielen, nur nach Gehör gespielt habe. Und manchmal verlasse ich mich etwas zu sehr auf meine Ohren. Für dieses Projekt besorgte ich mir deshalb das Notenmaterial und hörte mir Aufnahmen der Stücke an, um die Themen umformen zu können. Wenn dann diese Schubert-Melodie in jeder Zelle Deines Körpers, in jedem Atemzug steckt, dann weißt Du, dass Du das richtige Stück gefunden hast. Es ist dann Teil Deiner Geschichte. Und so wurde mir auch klar, mit welchen Komponisten ich arbeiten würde. Mein Mann sagte: Solange sie in Wirklichkeit tot sind, ist mir egal, was Du mit ihnen machst." // Wie hat es sich mit der Mutter-Tochter-Beziehung im Studio verhalten? "Als ich mit ihr dieses Album aufnahm, habe ich mit ihr als Produzentin gearbeitet. Die Mutter in mir war da eher skeptisch. Schließlich wusste ich, dass die Presse ihr Augenmerk auf sie richten würde. Meine Nichte, die auch auf dem Album singt, ist 19 Jahre alt, lebt in New York und studiert. Sie befindet sich an einem ganz anderen Punkt ihres Lebens. Doch Tash ließ nicht locker. Also musste ich die Mutter vor die Tür schicken, um der Tochter den Weg frei zu machen. Als Produzentin bin ich teuflisch, aber fair. Das werden Dir die Musiker*innen, mit denen ich in den letzten 20 Jahren zusammengearbeitet habe, gerne bescheinigen: liebevoll, aber tough. Also sagte ich zu Tash: ‚Wenn Du mit mir arbeiten willst, dann wirst Du es mit mir als Produzentin zu tun haben.‘ Und sie sagte: ‚Okay, Tori Amos!‘ Und wir hatten eine tolle Zeit.

StadtMagazin

Dorothee Röhrig (Autorin) zu Gast

(22.03.2023 / 07:00 Uhr)

Dorothee Röhrig ist Journalistin und Autorin. 2005 hat sie das Frauenmagazin „Emotion“ mitgegründet, war dort lange Chefredakteurin und hat zudem bereits drei Bücher geschrieben. Ihr aktuelles Buch „Du wirst noch an mich denken“ ist eine autobiografische Auseinandersetzung mit ihrer Mutter Barbara Bayer von Dohnanyi, die 2016 gestorben ist. Als Dorothee Röhrig ein Foto ihrer Mutter findet, beginnt sie mit dem Schreiben: Was weiß sie über ihre Mutter und deren Familie? Barbara Bayer von Dohnanyi ist als Teil des ungarischen Adelsgeschlecht Dohnányi aufgewachsen, das seit mehreren Generationen prominente Vertreter*innen in Wissenschaft, Kunst und Politik hervorbringt. So wie Vater und Großvater Hans von Dohnanyi, der ein Widerstandskämpfer gegen den Nationalsozialismus war und kurz vor Kriegsende hingerichtet wurde, als Barbara gerade einmal 18 Jahre alt war. In ihrem Buch „Du wirst noch an mich denken“ erzählt Dorothee Röhrig von ihrem ambivalenten Verhältnis zu ihrer Mutter Barbara und den Erben der Familie Dohnanyi.

StadtMagazin - Dorothee Röhrig (Autorin) zu Gast

24.11.: Ausverkauf

(24.11.2010)

"Die Zeit, in der wir leben, ist völlig aus den Fugen" proklamiert Max Müller, Maler und Frontmann der Band Mutter. Mutter veröffentlichten vor einigen Monaten ihr lang erwartetes Album "Trinken Singen Schießen". Der Titel sei eine Anspielung auf das Schützenfest in Hannover, gibt Müller im Interview mit Max Dax für Welt Online zu Protokoll: "Die Menschen trinken dort bis zum Koma, sie singen Lieder und sie schießen." Auf der Homepage von Mutter gibt es übrigens den offiziellen Mutter Pinup-Kalender 2011 zu kaufen!

Sofia Kourtesis – „Madres“ (Album der Woche)

(30.10.2023)

Sofia Kourtesis – „Madres“ (Album der Woche)

https://www.youtube.com/embed/s-7lRutghlQ?si=18JjzklpLuGH6fDL

Kommen wir nun zum Titel des Album, spanisch für „Mütter“. Kourtesis' Mutter lag 2021 mit Krebs im fortgeschrittenem Stadium im Krankenhaus. Die Ärzt*innen gaben ihr nur noch wenige Wochen – doch Kourtesis gab die Hoffnung nicht auf. Die LP widmete sie dem Neurochirurgen, der wider Erwartung das Leben ihrer heute mit ihr in Berlin lebenden Mutter rettete. Doch „Madres“ gilt nicht nur ihm, sondern allen „Müttern“: Sie widmet es, geschlechtsneutral, „meiner Mutter, ihrer Mutter, meinen Schwestern, die Mütter sind, meinen Brüdern, die Mütter sind, und all den LGBTQIA+-Personen, die Mütter für ihre Gemeinschaften sind.“ Das sind die größten Bindeglieder von „Madres“: Zusammenhalt und Hoffnung.

Geld, Liebe, Arbeit: Der Urban Brass der Münchner Band Moop Mama

Von christianflach

(24.03.2014)

Moop Mama, 2009 in München gegründet, machte zunächst durch Guerilla-Gigs auf sich aufmerksam. Die sieben Blasmusiker, zwei Schlagzeuger und MC Keno erschienen mit ihren Instrumenten und einem Megafon unangekündigt an öffentlichen Plätzen und spielten, bis sie von der Polizei vertrieben wurden. Ziel dieser Aktionen war und ist die Rückgewinnung von öffentlichen Räumen: Musik soll wieder dahin gebracht werden, wo sie gebraucht wird. Nämlich bei den Menschen. Und die halten sich nun mal an öffentlichen Orten auf. Gleichzeitig sollte durch diese Auftritte das Bewusstsein dafür gestärkt werden, dass Musik von Menschen und nicht von Maschinen gemacht wird. Ihre Erfahrungen über diese Guerilla-Gigs haben Moop Mama in dem Lied "Bullenwägen" (2011) dokumentiert. Auf die Guerilla-Gigs folgten zahlreiche legale Auftritte in Deutschland und das erste Album "Deine Mutter" (2011). Die Musik darauf lässt sich irgendwo zwischen HipHop, Jazz, Soul und Funk einordnen. Thematisiert werden Fernweh, Aufbruchstimmung, aber auch sozialkritische Aspekte. Vor allem finden sich auf "Deine Mutter" aber Songs, die zum Tanzen einladen. Genau diese haben der Marching Band den Ruf einer ausgezeichneten Live-Band beschert. Wer Moop Mama bereits live erlebt hat, wird dies bestätigen können. // Vergangenen November erschien der zweite Langspieler "Das Rote Album". Kein "Deine Mutter" Teil zwei, weniger tanzbar und wesentlich ruhiger. Eine Beobachtung, die MC Keno bestätigt. "Aber das bedeutet ja nicht nur, dass die Musik leiser wird, sondern auch, dass sie intimer wird. Das ist eine Entwicklung, die durch die gemeinsame Zeit als Band passiert ist und für mich ist es eine ganz positive Entwicklung." Woraufhin Jan hinzufügt: "Wir sind mutiger geworden und müssen nicht mehr beweisen, dass man mit uns tanzen kann. So viel Ruhe, wie im zweiten Album steckt, hätten wir uns beim ersten gar nicht getraut." Auf dem roten Album finden sich im Vergleich zu "Deine Mutter" auch mehr Songs zu gesellschaftlichen Themen wie Geld, Liebe, Arbeit - immer eingebettet in städtische Szenarien, darum nennen Moop Mama ihre Musik auch "Urban Brass".

Wir erinnern an Nico

(16.10.2013)

In Paris trifft Nico wenig später auf den Regisseur. Sie arbeitet als Model und Schauspielerin in der französischen Metropole und in New York. 1962 bekommt sie ein Kind, nach einer Affäre mit Alain Delon. Der streitet die Vaterschaft jedoch sein Leben lang ab. Den größten Teil seiner Kindheit verbringt der Sohn Ari schließlich bei der Mutter des Schauspielers. Als Delon davon erfährt, stellt er seine Mutter vor die Wahl: "Ich oder das Kind." Sie entscheidet sich für Ari; Delon bricht daraufhin den Kontakt zu seiner Mutter ab. // Die Haare dunkel gefärbt, die Kleidung schwarz: Nico ändert ihr Äußeres passend zur Musik – und zu ihrem Leben, das ab Mitte der 70er zunehmend durch die Heroinsucht bestimmt wird. Ein paar Jahre später nimmt Nico wieder den Kontakt zu ihrem Sohn Ari auf. Auch er wird heroinabhängig, an die Nadel gebracht von seiner eigenen Mutter. Das Heroin hätte Ari damals um ein Haar das Leben gekostet. Nico schaffte 1986 den Entzug mit Methadon. Zwei Jahre später, im Juli 1988, starb sie mit 50 an einer Hirnblutung.

Was ist Musik

Motherfucker

(28.10.2012 / 20:00 Uhr)

Motherfucker - die Mutter aller schmutzigen Wörter im Pop // Schreibt der amerikanische Autor Jim Dawson in seinem Buch „Motherfucker - die Mutter aller schmutzigen Wörter im Pop“, erschienen ind er Edition Tiamat. Der Sound zum Buch heute bei Was ist Musik – von Ödipus bis Gaslamp Killer, mit Speech Debelle und nicht ohne den Rotten Cocksucker´s Ball. // Mingus erzählt von einem Tag im Jahr 1947, als er und andere Mitglieder von Lionel Hamptons Band ihren neuen Trompeter, Fats Navarro, auf New Yorks geschäftiger Grand Central Station begrüßten. »Ich genierte mich, als die Band rausging. Überall waren Fremde, Frauen und Kinder, und die Jungs lachten zu laut und witzelten, und Wörter wie ›motherfucker‹ und ›cocksucker‹ gellten durch die Halle.« (Manchmal meinten cocksucker und motherfucker dasselbe: eine verachtete, verächtliche Person oder Situation. Aber anders als motherfucker hat sich cocksucker nie viel verändert. Besonders in der schwarzen Kultur der Nordstaaten war die orale Kopulation mit einem anderen Mann weitaus schlimmer, als die eigene Mutter zu ficken. So sagt etwa Fats Navarro während einer bitteren Suada gegen die weiße Ausbeutung schwarzer Musiker zu Charles Mingus: »Zeig mir, wo dieser Knopf für die Atombombe ist, und ich werde diesen Schwanzlutschern [cocksuckers] ihre Freiheit schon besorgen.« Motherfuckers war in diesem Zusammenhang ein zu sanftes Wort.) Nicht wahr ist der alte Witz, daß vor langer Zeit in Mutter Afrika ein König namens Mutafuk seine Untertanen seinen Namen den ganzen Tag sprechen ließ und daß später seine Stammesangehörigen als Sklaven den Brauch nach Amerika brachten. Vorausgesetzt, daß Gott Moses eine Steintafel überreichte, auf der gefordert wird, wir sollen unsere Mütter ehren, sollte man annehmen, daß dieses Koschergesetz für immer und ewig gilt. So wie Dillgurken und Vanilleeis – jedes für sich ein einwandfreies Nahrungsmittel – niemals miteinander kombiniert werden sollten, sollten auch mother und fucker voneinander ferngehalten werden. Aber es kam anders. Mother und fucker wurden im Schmelztiegel der amerikanischen Bürgerrechtsbewegung zusammengefügt und fanden Eingang in den nationalen Wortschatz mit der Anti-Vietnamkriegsbewegung – innerhalb kurzer Zeit in den sechziger Jahren. Seitdem wird sein häufiger, geradezu selbstverständlicher Gebrauch als Symptom entweder einer freigeistigen, zwangloseren Bürgerschaft oder einer wachsenden Verwahrlosung der Zivilgesellschaft betrachtet. Innerhalb der schwarzen Gemeinschaft, wo motherfucker einst auf die Ärmsten und am wenigsten Integrierten beschränkt war (schließlich sagte Martin Luther King in seiner berühmten Rede nicht: »I’ve been to the motherfucking mountaintop!«), reflektiert seine Präsenz, wie über die letzten vierzig Jahre Afroamerikaner die weiße Gesellschaft und ihren Anspruch auf kulturelle Überlegenheit zurückgewiesen haben. Weiße sehen in der Häufigkeit des Wortes entweder eine allgemeine Verarmung des englischen Vokabulars oder eine wachsende linguistische Komplexität, die von mehr Kontext – Betonung, Gesten und Gesichtsausdruck – und weniger Worten abhängt. Sie haben die Wahl.

Godmother Of Punk & Enfant terrible: Nina Hagen wird 70!

Von Rainer Szimm

(11.03.2025)

Godmother Of Punk & Enfant terrible: Nina Hagen wird 70!

https://www.youtube.com/embed/jST2VFRcse0?si=Gtq8QKwHLBFVUbjb

Nina Hagen ist alles, nur nicht langweilig. Die Sängerin, Schauspielerin, Tierschutzaktivistin, politisch und sozial Engagierte, Feministin, der Bürgerschreck und die Diva wurde im Westdeutschland der späten 70er- und 80er-Jahre ein Star, bespielte aber auch im Ausland die großen Bühnen. Mit ihrer exzentrischen, schrillen, oft witzigen Art und ihrer beeindruckenden Stimme schüttelte sie Kultur und Gesellschaft ordentlich durch. Hagen lehnte sich immer wieder gegen gesellschaftliche Konventionen auf und hatte keine Angst vor Provokationen. Auch künstlerisch entzog sie sich den Kategorien. Punk, Deutschrock, Gospel oder Brecht-Weill-Lieder, Auftritte in Otto-Filmen oder als Synchronsprecherin in einem Biene-Maja-Film. Hagen beeindruckte durch einen genrefluiden Stilmix. Allerdings irritierte sie teils durch Geschichten über Ufo-Sichtungen, ihre unberechenbaren Auftritte in Talk-Sendungen oder abfällige Kommentare über Gesangskolleginnen. Die „Mutter des Punk“ eckte in ihrer über 50 Jahre umspannenden Karriere immer wieder an. Catharina „Nina“ Hagen wurde am 11. März 1955 in Ost-Berlin als Kind der Schauspielerin Eva-Maria Hagen und des Drehbuchautors Hans Oliva-Hagen geboren. Die Eltern trennten sich wenige Jahre nach Ninas Geburt. Ihre Mutter ging 1965 eine Liaison mit dem DDR-Kritiker Wolf Biermann ein, der Hagens Ziehvater wurde. Diese Beziehung erregte naturgemäß die Aufmerksamkeit der Stasi, und die Karriere der Mutter wurde ausgebremst: Eva-Maria Hagen durfte fast nur noch auf Provinzbühnen auftreten. Ninas Wunsch, die Schauspielschule zu besuchen, wurde durch die Stasi verhindert. Sie bekam zwar dennoch einige kleine Filmrollen, wendete sich dann aber verstärkt der Musik zu. Nach abgeschlossener Gesangsausbildung landete sie als Sängerin der Leipziger Band Automobil 1974 den Hit „Du hast den Farbfilm vergessen“, der auch eine verborgene ironische Abrechnung mit dem DDR-Mief war. Hagen hatte genug von der ostdeutschen Tristesse und protestierte 1976 zusammen mit ihrer Mutter gegen die gerade erfolgte Ausbürgerung von Biermann. Im Dezember des Jahres verließ Nina Hagen die DDR in Richtung West-Berlin und entdeckte kurz darauf die Londoner Punkszene.

„Letter To Yu“: Bolis Pupul kündigt Solo-Debütalbum an

(30.11.2023)