Rahill

„Aht Uh Mi Hed“: Habibi-Sängerin Rahill covert Shuggie Otis

Die Sängerin Rahill covert auf ihrer EP „Sun Songs“ unter anderem einen Song von Shuggie Otis (Foto: Travis Trautt) Mit dem Song „Aht Uh Mi Hed“ kündigt die US-amerikanische Sängerin Rahill ihre erste EP als Solokünstlerin an. „Sun Songs“ wird Anfang November 2022 auf dem Ninja-Tune-Sublabel Big Dada erscheinen und enthält vier Coverversionen. Für dieses Projekt hat Rahill Jamalifard Stücke ausgewählt, die sie schon früh in ihrem Leben beeinflusst haben: „Diese Lieder tragen dieses Gefühl des Staunens und der Neugierde in sich, das mich mit meiner Kindheit verbindet. Wir werden mit zunehmendem Alter so unaufmerksam. Ich habe diese Lieder gezielt ausgewählt, weil sie diese Ehrlichkeit und Verspieltheit wachrufen, die sich endlos und zeitlos anfühlen, und die mir vertraut sind.“ Dabei hat sie nicht alle Songs in ihrer Originalsprache aufgenommen. Wie schon bei dem Kleenex-Cover „Nice“ mit ihrer Garage-Pop-Band Habibi übersetzt sie etwa „Haenim“ von der südkoreanischen Psych-Folk-Sängerin Kim Jung Mi in Farsi. Neben dem Lied von Kim Jung Mi umfasst „Sun Songs“ Stücke von Yoko Ono, Arthur Lee und Shuggie Otis, aus dessen Feder unser Track des Tages stammt. Indem Rahill diese Songs neu interpretiert, möchte sie die „innere Freude und Verbundenheit“ vermitteln, die sei beim Hören der Originale empfindet. Aber eben durch ihre eigene Brille. Dabei versucht sie, die Hörer*innen an einen Ort der „Verwundbarkeit und Ehrlichkeit“ zu führen. Denn von dort aus könnten Lieder „uns von den Problemen befreien, die uns beschäftigen“, befindet Rahill. Die EP „Sun Songs“ von Rahill erscheint am 4. November 2022 auf dem Label Big Dada. Der vorab als Single daraus ausgekoppelte Song „Aht Uh Mi Hed“ ist heute unser Track des Tages. Hört und seht ihn Euch hier an:

„I Smile For E“: Rahill kündigt Debütalbum an

Kündigt ihr Debütalbum an: Rahill (Foto: Bailey Robb) Mit dem Song „I Smile For E“ hat die iranisch-US-amerikanische Sängerin Rahill ihr erstes Album als Solokünstlerin angekündigt. Es erscheint auf dem seit 2021 von People of Colour betriebenen Ninja-Tune-Sublabel Big Dada, auf dem auch Yaya Bey, Lyzza und Young Fathers veröffentlichen. Dort erschien bereits Ende 2022 Rahills erste Solo-EP „Sun Songs“, auf dem die Mitbegründerin der New Yorker Garage-Pop-Band Habibi Künstler*innen wie Arthur Lee, Shuggie Otis und Yoko Ono coverte. Es waren eigenwillige, moderne Interpretationen von Songs, die sie aus ihrer Kindheit kannte. Doch der Modernismus war hier kein Selbstzweck: Den Geist der Originale bewahrte Rahill in allen Fällen. Das erste Album der Künstlerin aus Brooklyn ist ebenfalls nah an Spät-60er-Pop-Songs, die auch gut auf „Sun Songs“ gepasst hätten. So erinnert unser Track des Tages an ein modernisiertes „For What It's Worth“ von Buffalo Springfield. Auf Rahills Debütalbum wird es oft um Selbstakzeptanz und Selbstliebe gehen, und erneut um die Biografie der Sängerin – nicht nur die musikalische. So bezeichnet sie etwa das Video zur neuen Single mit Aufnahmen ihrer verstorbenen Tante als „visuellen Liebesbrief“ an ihre Familie. Auch der Song handele „von Verlust und Trauer, aber auch von der Ehrung derer, die wir lieben und mit denen wir verbunden sind. Meine Tante Elaheh (‚E‘) war der Fels in der Brandung der Familie meines Vaters und ihr Verlust schmerzte sehr. Doch die Liebe und die Verbindung, die ich immer noch zu ihr spüre, überstrahlen das Leid des körperlichen Verlustes. Ich trage sie immer noch in mir. ‚I Smile For E‘ ist eine Erinnerung für alle, die mit dem Verlust und der Trauer zu kämpfen haben.“ Das Album „Flowers At Your Feet“ von Rahill erscheint am 12. Mai 2023 auf dem Label Big Dada. Der vorab als Single daraus ausgekoppelte Song „I Smile For E“ ist heute unser Track des Tages. Hört und seht ihn Euch hier an:

Rahill – „Flowers At Your Feet“ (Album der Woche)

Rahill – „Flowers At Your Feet“ (Big Dada) Rahill Jamalifard ist eine Sammlerin. „[...] Ich habe all diese Gegenstände, egal ob Erbstücke, irgendetwas Signifikantes, eine leere Zigarettenschachtel aus dem Iran oder einfach coole Sachen“, gab die US-amerikanisch-iranische Musikerin jüngst in einem Interview zu. „Auch wenn diese Dinge dem nackten Auge wertlos erscheinen mögen, kann ich sie mit Bedeutung versehen.“ „Flowers At Your Feet“, das Solodebüt von Rahill, fühlt sich auch wie das Werk einer Sammlerin an. Die Musik von Jamalifard war schon immer exzentrisch. Mit ihrer Band Habibi spielt sie ein Amalgam aus Garage-Rock, Psychedelia und iranischer Folklore. Doch die erste LP unter eigenem Namen ist noch deutlich wuseliger und verspielter als die Musik, die sie mit ihren Mitmusikerinnen Lenaya Lynch, Lyla Vander, Ana Becker und Yukary macht. Die Melodien und Hooks sind oftmals von einem Dickicht aus Samples umgeben. Ständig rauscht, blubbert oder murmelt es im Hintergrund.

Wellenlänge

Aus dem Familienalbum von Rahill

Mit „Flowers At Your Feet“ legt Rahill Jamalifard – die Sängerin der New Yorker Psych-Rock-Band Habibi – ihr erstes Soloalbum vor. Folk, Dub, Jazz und persischer Pop sind darauf zu hören – diese Melange reichert Rahill wiederum mit Field Recordings an. Auf dem Album beschäftigt sich die iranisch-US-amerikanische Musikerin mit ihrer Familie, mit Liebe und Verlust und mit Selbstakzeptanz.

Ein Topf aus Gold

Ba(b)y Blue(s) bei Saxophones & Flöten von Rahill

Ein sehr schönes Saxofon hat auch die US-Musikerin Rahill für ihr neues Album „Flowers At Your Feet“ einspielen lassen. Ein Album, das schon in der letzten Ausgabe von Ein Topf aus Gold im Mittelpunkt stand. Dieses Saxofon erinnert vage an die letzten Takte eines Klassikers von Lou Reed, der zufällig auch in Rahills Lieblingsband The Velvet Underground gespielt hat. Mit ihrer Band Habibi nahm Rahill zudem einst einen Schweizer Post-Punk-Klassiker von Kleenex neu auf (auf Farsi). Mehr Verbindungen zu 60 Jahren Popmusik in Rahills Album spüren wir heute auf.

Alben des Jahres 2023

Rahill – „Flowers At Your Feet“ // Rahill – „Flowers At Your Feet“ // Rahill – „Flowers At Your Feet“ // Rahill – „Flowers At Your Feet“ // Rahill – „Flowers At Your Feet“

Die ByteFM Jahrescharts 2023

2. Rahill – „Flowers At Your Feet“ „Flowers At Your Feet“, das Solodebüt von Rahill, klingt wie das Werk einer Sammlerin. Die Musik von Rahill Jamalifard war schon immer exzentrisch. Mit ihrer Band Habibi spielt sie ein Amalgam aus Garage-Rock, Psychedelia und iranischer Folklore. Doch die erste LP unter eigenem Namen ist deutlich wuseliger und verspielter als die Musik, die sie mit ihren Mitmusikerinnen Lenaya Lynch, Lyla Vander, Ana Becker und Yukary macht. Die Melodien und Hooks sind oftmals von einem Dickicht aus Samples umgeben. Ständig rauscht, blubbert oder murmelt es im Hintergrund. Was diese Songs nicht davon abhält, extrem catchy zu sein. Das Album beginnt mit Ambient-Space-Jazz („Healing“), nur um später Stereolab-esken Avant-Lounge-Pop („Hesitations“) und verträumten Dub („Tell Me“) zu explorieren. Die weit ausholenden Referenzen werden von Jamalifards exzellentem Gespür für Melodien zusammengehalten – in jedem dieser 14 Songs lässt sich mindestens eine unvergessliche Hookline finden. „Flowers At Your Feet“ ist ein Album über Familie, Liebe und Verlust – und diese Themen werden von den externen Klangelementen unterstrichen. Jamalifard hortet, wie alle Sammler*innen, nicht einfach nur Dinge, sondern Erinnerungen.

Songs des Jahres 2023

2023 war bei uns ein ziemlich abwechslungsreiches Jahr voller guter Musik. Manche Acts wie Cut Worms oder Sam Burton rangen dem zeitlosen, klassischen Singer-Songwriter-Handwerk neue Facetten ab. Andere, wie Rahill oder Debby Friday, gestalteten ihre ungewöhnlichen eigenen Klangwelten aus. Say She She lösten die Versprechen ein, die sie ein Jahr zuvor mit ihren ersten Singles gemacht hatten. Everything But The Girl und Erobique veröffentlichten ihre ersten LPs seit je ungefähr einem Vierteljahrhundert, während die Hype-Band Bar Italia gleich zwei Alben herausbrachte. Folglich fiel es unserem Team und unseren Moderator*innen auch in diesem Jahr wieder einmal schwer, ihre Favoritenlisten auf je zehn Lieblingssongs einzudampfen. Schließlich gab es neben ganz offensichtlichen Hit-Singles etablierter Acts noch die ganze versteckte Schönheit von Underground und Avantgarde und Songs, in die man sich, ohne es erklären zu können, spontan verliebt hat. Hier sind unsere Songs des Jahres 2023, handverlesen von der ByteFM Redaktion und den ByteFM Moderator*innen. // Rahill – „Fables“ (feat. Beck)

Mixtape der Hörer*innen

Sammeln

Rahill Jamalifard aka Rahill zeigt sich auf „Flowers At Your Feet“, unserem Album der Woche, als Sammlerin. Auf ihrem Debüt-Longplayer arbeitet die US-Musikerin mit einer umfangreichen Kollektion von Audioschnipseln, Field-Recordings und sonstigen akustischen Erinnerungsstücken, die sie kunstvoll zu einem psychedelischen Klangkosmos verwebt. Für das Mixtape der Hörer*innen möchten wir in dieser Woche deshalb von Euch erfahren: Welche Songs fallen Euch zum Thema „Sammeln“ ein?

Silent Fireworks

A Time For Healing

Neuland

Schadhafte Empfänger, Blumen und Füße

Hertzflimmern

Träumchen

ByteFM Magazin am Abend

Soul Kitchen

ByteFM Magazin am Abend

Blumen zu den Füßen

„Nice“: Habibi covern Kleenex/Liliput auf Farsi

Nicht auf Englisch trägt die US-amerikanische Band ihre Version vor, sondern auf Farsi. Rahill Jamalifard eignete sich den Song durch die Übersetzung in einer ihrer Muttersprachen an. Denn die Lead-Sängerin von Habibi ist die Tochter von Einwander*innen aus dem Iran. Kleenex/Liliput texteten sowohl in deutscher als auch in englischer Sprache. Deshalb versteht Jamalifard ihre Umdichtung als zusätzlich Hommage an eine Band, die sie seit Ewigkeiten liebt. Mitglieder von Kleenex/Liliput bringen ebenfalls etwas Neues auf Kill Rock Stars heraus: Im kommenden Monat erscheint ihr Debütalbum unter dem Namen Onetwothree.

„Happy House“: Shuggie Otis wird 70!

Auf „Inspiration Information“ kam Shuggie nun erstmals ohne väterliche Unterstützung beim Produzieren aus. Vielmehr verzichtete er sogar weitgehend ganz auf Unterstützung: Allein die Streich- und Blasinstrumente spielte er bei seinem Produzentendebüt nicht selbst ein. Es war ein gewagtes Album, das sich durch den Einsatz früher Drum-Machines weit aus dem Fenster lehnte. Das machte außer Sly & The Family Stone zu der Zeit kaum jemand und tatsächlich bekannte Sly Stone sich als Otis-Fan. Das Label war weniger begeistert, da sich die Verkaufszahlen in Grenzen hielten. Kompromisse wollte Otis allerdings nicht eingehen und schlug Angebote aus, mit den Rolling Stones oder Quincy Jones zu arbeiten. Er verlor seinen Plattenvertrag und veröffentlichte erst 2018 wieder eine LP. In der Zwischenzeit wurde gerade „Inspiration Information“ ein Klassiker. Jüngst coverte beispielsweise Rahill den Song „Aht Uh Mi Hed“ daraus, den die Absoluten Beginner bereits 1998 für „Liebes Lied“ sampelten.

Tracks des Tages

Zamrock, DDR-Funk und Champagner-Probleme in der Chupchik-Disco

ByteFM Magazin am Abend

Ghost Town

Tracks des Tages

Vorsicht über Bord!

ByteFM Magazin am Abend

Cheat Code

Karamba

Porch Boogie

Hidden Tracks

Fußball-Songs (Teil 2)

10 bis 12

Fabels

Ein Topf aus Gold

From Iran To Pakistan

Was haben Rahill und Nabihah Iqbal gemeinsam? Nichts eigentlich, außer, dass sie beide hervorragende Alben veröffentlicht haben, die beide ganz am Rand ihre eigene diasporische Verortung erforschen. Und: Beide waren Album der Woche hier bei ByteFM. In dieser Sendung hört Ihr beide Musikerinnen im Interview.

10 bis 12

Tough Love

ByteFM Magazin am Abend

Ghost In The Machine

10 bis 12

Supernatural Thing

10 bis 12

Ein Blick zurück

ByteFM Magazin am Abend

Know Me

H31r – „HeadSpace“ (Rezension)

H31r mögen es kryptisch und zweideutig. Wie der Bandname gemeint ist – ob nun als „heir“ (dt. „Erbe“) oder „air“ (dt. „Luft“), das weiß nicht einmal das Label so genau. Es passt ja auch beides gut. Das Experimental-HipHop-Duo hat nach „Ve·loc·i·ty“ von 2020 jetzt mit „HeadSpace“ sein zweites Album veröffentlicht, und zwar auf Ninja Tune bzw. deren Sub-Label Big Dada, das nach dem Relaunch 2021 wieder zurück ist mit einem präzise ausgewählten Artist-Roster (u. a. Yaya Bey und Rahill) und einer schlagenden Agenda: „Big Dada hat eine lange Geschichte und ein langes Erbe, auf dem aufgebaut werden soll, während gleichzeitig seine kulturelle Identität durch die Unterstützung und Bereitstellung von Ressourcen für eine neue Generation von Künstler*innen vertieft wird.“