R.E.M.

ByteFM Magazin

R.E.M., Frankie Cosmos und Automatic

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Der Wochenrückblick: Laura Nyro, Automatic und R.E.M.

The Heinrich Manoehver

Algiers, Al Di Meola, R.E.M.

Presseschau 25.02.: Es hackt!

10 bis 11

New Adventures in Hi-Fi

Zimmer 4 36

The One I Love

Neue Platten: The Decemberists - "We All Raise Our Voices To The Air"

Big Star Alex Chilton

LiveBytes

Das bekannteste an Vic Chesnutt ist wohl seine Freundschaft mit Michael Stipe. Zumindest für diejenigen, die schlecht informiert sind. Bereits 1996 wurde ein Tributealbum an Chesnutt veröffentlicht, auf dem u. a. Größen wie Madonna, eben jene R.E.M. und die Smashing Pumpkins als Fans outeten und seine Stücke interpretierten. Jeder, der Vic Chesnutt einmal live gesehen hat, wird vermutlich bestätigen wie ergreifend, wie raumfüllend, wie aufregend, teils herzerwärmend, teils wutschürend dieser meist bewollmützte Mann mit seiner grandiosen Allstar-Band (u.a. Godsped You Black Emperor, Fugazi) aufspielt. Toll, toll.

„The Metallica Blacklist“ vs. „I'll Be Your Mirror“: zwei Tribute-LPs im Vergleich

Wer wissen möchte, wie ein gut kuratiertes Tribute-Album aussieht, muss ebenfalls nicht lange suchen! Denn es gibt zur Zeit noch eine andere Cover-LP, die in jeder Hinsicht den Gegenpol zu „The Metallica Blacklist“ darstellt. Sie heißt „I’ll Be Your Mirror“ und ist eine Variation auf „The Velvet Underground & Nico“, das legendäre Debütalbum der titelgebenden Proto-Indie-Band. Dieses Album kann zwar weniger Marktwert als das millionenschwere Metallica-Gegenstück vorweisen, in puncto Einfluss ist es aber eine ganz andere Hausnummer. Heutzutage gilt „The Velvet Underground & Nico“ als Blaupause für Alt-Rock, Punk, Anti-Folk, für quasi die komplette US-amerikanische Gegenkultur. Es wäre vermutlich ein Leichtes gewesen, 50 hochkarätige Cover-Interpret*innen dieses Indie-Mammutwerks zu versammeln. // In ihren stärksten Momenten ist die Zusammenstellung auf „I’ll Be Your Mirror“ genauso wunderbar anachronistisch. Michael Stipe, der mit seiner Band R.E.M. schon früh und oft Velvet-Underground-Songs coverte, eröffnet das Album mit einer mit Oboen und New-Age-Synthesizern ausstaffierten Meditationsmusik-Variation auf den Opener „Sunday Morning“. Violinist Andrew Bird und das Indie-Duo Lucius verwandeln das im Original hochgradig schmierige „Venus In Furs“ in Appalachen-Apokalypsen-Folk aus der Fire&Fire-Schule. Das Indie-Folk-Dreamteam Sharon Van Etten und Angel Olsen spielt „Femme Fatale“ in absoluter Zeitlupe – und genießt dabei jede Mikrosekunde.

Knarf Rellöm – „Autobiographie einer Heizung“

Wenn Ihr heute nur einen Song hört, dann diesen: Egal ob brandneu, historisch relevant oder einfach toll. Mit unserem Track des Tages stellen wir Euch täglich einen hörenswerten Song vor. Randy Newman ist einer der produktivsten Singer-Songwriter des Pop. In seiner über 55 Jahre andauernden Karriere schrieb der Kalifornier Dutzende Hits, seinen ersten im Alter von 18 Jahren. Seine Songs wurden nicht nur von Größen wie Nina Simone, Dusty Springfield oder The Everly Brothers gecovert, einige von ihnen begannen auch, als Sample ihr Eigenleben zu führen. Ein sehr gutes Beispiel: Knarf Rellöms wunderbarer Spoken-Word-Trip „Autobiographie einer Heizung“, zu finden auf seinem 1997er Album „Bitte vor R.E.M. einordnen“, für das Rellöm die melancholischen Klavier-Akkorde von Newmans „Baltimore“ als Kontrapunkt zu seinen surreal abschweifenden Erinnerungen benutzte.

Yes, Indeed!

Bands gegen Trump

Urban Landmusik

Alles, alles gute Euch und allen anderen auch

Heute mit Taj Mahal, Rory Block, Jack McBannon, R.E.M., Doug Seegers usw.

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Hunde der Liebe

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am Morgen mit Oliver Stangl

Lassie Singers - „Die Lassie Singers helfen Dir“ (Album der Woche)

Doch gehen wir ein paar Jahre zurück: Klotz und Rösinger gründeten die Lassie Singers im Jahr 1988 im damaligen West-Berlin. Anfangs war Funny von Dannen noch Bandmitglied, der sich kurze Zeit später als humoristischer Liedermacher selbstständig machte (wobei zwei Lieder aus seiner Feder trotzdem auf „Die Lassie Singers helfen Dir“ zu hören sind). Schnell gesellten sich weitere Mitstreiter*innen dazu, wie Witzleben, Gitarrist Herman Hermann und Schlagzeuger Heiner Weiß. Parallel dazu brachte sich im Norden die Hamburger Schule in Stellung. Doch während die hanseatischen Kolleg*innen in klassischen (und größtenteils männlichen) Bandformationen arbeiteten, gestalten die Lassie Singers ihre Lieder als dreistimmige Frauenchöre, getragen von rumpeligen Gitarren-Pop-Instrumentals. Im Gegensatz zur weit verbreiteten Melancholie auf den Hamburger-Schule-Aufnahmen herrscht auf „Die Lassie Singers helfen Dir“ eine andere Grundstimmung: Trotz. Ob im lakonischen Abgesang an einen Exfreund im musikalisch an den Jangle-Pop der frühen R.E.M. erinnernden Opener „Mein Freund hat mit mir Schluss gemacht“ oder im Spießerfantasien einreißenden Mersey-Beat-Schunkler „Warum nette Mädchen niemals glücklich werden“. Und im Trotz finden die Lassie Singers – neben wunderschönen Pop-Momenten – auch viel Komik. Allein das macht „Die Lassie Singers helfen Dir“ besonders: Es ist ein wirklich witziges Pop-Album – und wie oft gibt es so etwas schon?

„Home Maker“: neue Single von Sudan Archives

„Home Maker“ ist die erste „richtige“ neue Single von Sudan Archives seit 2019. Damals hat die US-amerikanische Violinistin, Sängerin und Produzentin ihr phänomenales zweites Album „Athena“ herausgebracht. Seit diesem großen Wurf mit Gastspielen von Wilma Archer und anderen kam nur noch wenig von Brittney Denise Parks alias Sudan Archives. Unter anderem wird das an der Corona-Pandemie gelegen haben. Zu deren Beginn coverte sie, sehr passend, „It's The End Of The World As We Know It“ von R.E.M. Auch das Jahr 2022 begann sie mit einem Cover, nämlich „Dogtown“, ihrem Beitrag zu einem Yoko-Ono-Tribut-Sampler. Nun stellt sie ihren ersten neuen Song seit fast drei Jahren vor.

Zum 70. Geburtstag von Michelle Phillips

Rock-Ola

Zum 5. Todestag von Lou Reed: Fünf hörenswerte Gastauftritte

Lou Reed war einer der großen Provokateure des Pop. Mit seiner Band The Velvet Underground verwandelte er S&M-Fantasien in repetitive Pop-Meisterwerke. Mit den Thrash-Metal-Machos Metallica zersägte er das Drama „Lulu“ des wegen Majestätsbeleidigung verurteilten deutschen Schriftstellers Frank Wedekind. Sein zweites Soloalbum „Transformer“ besang unter anderem die Transition bekannter New Yorker Drag Queens und gilt als zeitloser Klassiker des vergangenen Jahrhunderts. Mit der kompromisslosen Feedback-Collage „Metal Machine Music“ veröffentlichte er eines der großen polarisierenden Alben des 20. Jahrhunderts. // „Fistful Of Love“ wäre auch ohne Lou Reeds Beitrag ein bewegender Song. Ein genauso kraftvoller wie verzweifelter Neo-Gospel, der zur Mitte von Antony And The Johnsons‘ zweitem Album „I Am A Bird Now“ für emotionale Katharsis sorgt. Reed fand hier das eine Element, dass diesen Song noch mächtiger machen könnte: eine kreischende E-Gitarre. Sein sich überschlagendes Feedback weint im Duett mit Antony Hegartys Gesang, vereint in bittersüßer Harmonie. // 1988 wagten Tom Tom Club, die Talking-Heads-Geschwisterband von Bassistin Tina Weymouth und Schlagzeuger Chris Frantz, sich an ein The-Velvet-Underground-Cover. „Femme Fatale“, das im Original von Nico gesungene Herzstück des legendären Debüts „The Velvet Underground & Nico“, wurde sehr oft gecovert, von Big Star über R.E.M. bis Aloe Blacc. Was die Tom-Tom-Club-Version anderen Varianten voraushat: Dieses Cover ist von Reed persönlich gesegnet, der hier Background-Gesang und E-Gitarre beisteuerte. Mit hallenden Drums und sphärischen Synthesizern übersetzen Tom Tom Club den Song in die 80er-Jahre. Weymouths tiefe Stimme klingt schwebend und das Einzige, das sie am Boden hält, ist eine E-Gitarre, die so wunderbar an den Wänden des Klangraumes kratzt, wie nur Reed es kann. // „Für 21 Jahre haben wir unsere Köpfe und Herzen miteinander verknotet“, schrieb Laurie Anderson in ihrem bewegenden Nachruf auf ihren Ehemann Lou Reed. Der Art-Rock-Musiker und die Avantgarde-Künstlerin haben nicht nur miteinander gelebt, sondern auch oft zusammengearbeitet. Eines der schönsten Ergebnisse dieser Kopf-Verknotung ist „Gentle Breeze“, ihr Beitrag zur Charity-Compilation „Mary Had A Little Amp“. Die beiden ProvokateurInnen zeigen sich hier von ihrer sanften Seite. Ein anschmiegsames Folk-Duett, voll mit subtilen Streichern und Akustikgitarren, das so nur zwei Menschen singen können, die derart miteinander verbunden sind.

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Kurt Vile, Michael Stipe & Britta

LiveBytes

Versucht man ein wenig über The National zu recherchieren, um sich Hilfestellung bei der Definitionsfrage geben zu lassen, so ist ausgesprochen auffällig, dass alle Beschreibungsversuche in zahllosen Vergleichen mit anderen münden. Tindersticks, Wilco, Lambchop, Tom Waits, R.E.M, ja selbst die weltrettenden Stadiongiganten U2 finden Erwähnung. Assoziationen so zahlreich wie Hörer. Bereits seit zwei Alben fester Mann im Boot ist Peter Katis, seines Zeichens u.a. Interpol-Produzent. Dessen Einfluss mag verantwortlich sein für den anmutenden Wandel vom Americana hin zu einem etwas britischeren Gesamteindruck. Was auch immer das bedeuten mag.

The National kündigen ihr achtes Album mit neuer Single an

Die nun veröffentlichte Single „You Had Your Soul With You“ ist eine willkommene Mischung aus neuen und alten The-National-Sounds: Das E-Gitarre spielende Geschwisterpaar Aaron und Bryce Dessner beginnt den Song mit desorientierend zwischen rechts und links oszillierendem Glitch-Noise, der nach kurzer Zeit zu einer zarten Indie-Pop-Hookline mutiert. Die Rhythmusgruppen-Brüder Bryan und Scott Devendorff stützen sie mit einem treibenden Fundament, über das Sänger Matt Berninger seine Signature-Melancholie ausbreitet. Mit dieser ist er diesmal jedoch nicht alleine: David Bowies langjährige Bassistin und Backgroundsängerin Gail Ann Dorsey steht ihm bei. Nach einer ebenfalls angeglitchten Streicher-Kaskade übernimmt sie schließlich die Führung und beendet den Song mit ihrer tiefen Alt-Stimme. Dorsey ist nicht die einzige Gast-Musikerin, die auf „I Am Easy To Find“ zu hören sein wird. Sowohl Sharon Van Etten als auch Mina Tindle, Kate Stables (This Is The Kit) und Lisa Hannigan haben an den Aufnahmen mitgewirkt. Das Album wird außerdem von einem gleichnamigen Kurzfilm begleitet. Regie führte Mike Mills – nicht der R.E.M.-Bassist, sondern der Filmemacher hinter Indie-Komödien wie „Beginners“ und „Thumbsucker“.

Urban Landmusik

Let's Have A Natural Ball

Heute mit Albert King, R.E.M., T.G.Copperfield und einer Verlosung dreier LPs/CDs der Sigourney Weavers, je nach Geschmack, je nach Belieben.

Zum 65. Geburtstag von Nick Drake

Album der Woche: Owen Pallett - "In Conflict"

Nick Drake starb vor 40 Jahren

„I'll Be Your Mirror“: Kurt Vile, St. Vincent, Michael Stipe und mehr covern The Velvet Underground

Wer diesen Umstand noch anzweifelt, sollte einen Blick auf die Gästeliste des gerade neu angekündigten Coveralbums „I‘ll Be Your Mirror: A Tribute To The Velvet Underground & Nico“ werfen. Die LP ist nur elf Songs lang, trotzdem fühlt es sich so an, als sei so ziemlich jeder relevante Indie-Act der vergangenen vier Generationen hier vertreten. Die LP wird von zwei Elder-Statesmen der Popmusik umrahmt: Der allgemein sehr umtriebige The-Velvet-Underground-Zeitgenosse Iggy Pop übernimmt den Album-Abschluss „European Son“, während R.E.M.-Sänger Michael Stipe das zarte Eröffnungsstück „Sunday Morning“ singt. // Das weitere Line-up ist nicht weniger hochkarätig: Sharon Van Etten interpretiert „Femme Fatale“, gemeinsam mit ihrer eingespielten Duett-Partnerin Angel Olsen. St. Vincent covert das epische „All Tomorrow‘s Parties“. Thurston Moore nimmt sich den siebenminütigen Fiebertraum „Heroin“ vor – und bekommt dabei Unterstützung von Primal-Scream-Sänger Bobby Gillespie. King Princess wird „There She Goes Again“ höchstwahrscheinlich in eine ihrer Queer-Pop-Hymnen verwandeln. The-National-Sänger Matt Berninger singt „I‘m Waiting For The Man“. Slacker-Indie-Königin Courtney Barnett spielt das der Compilation den Titel gebende Herzstück „I‘ll Be Your Mirror“. Die irischen Indie-Punks Fontaines D.C. covern „The Black Angel Death Song“ – das schon im Original wie eine dissonante Variation eines irischen Folksongs klang.

Hello Mellow Fellow

When Autumn Comes Around …
mit Matthias Westerweller

OK, wer hat es nun in die Show geschafft? Joanna Newsom, die über den Herbst singt, Bill Fay, der euch auffordert, nicht so ängstlich zu sein, Michael Stipe von R.E.M., der im Proberaum der Band den "King Of The Road" mimt, ein französisch gesungener Song vom neuen Chromeo Album, Chilly Gonzales der live auf dem Spinett "Hotel California" spielt und Harry Nilsson, der Whoopee macht. Ach ja, Ringo Starr ist auch mit dabei! Das besondere aber ist eine absolute Weltpremiere! Ich werde zum ersten Mal überhaupt ein Lied von Blumfeld spielen. Das ist doch nichts Besonderes meint ihr? Nun, mag sein, aber für mich schon. Ich habe nämlich ein sehr zwiespältiges Verhältnis zu dieser Band. Es fiel mir immer schwer, mich mit den Hamburgern anzufreunden – obwohl ich ihr erstes Frankfurt Konzert noch verschwommen in Erinnerung habe: Das war schon auf eine Art sehr souverän – abgesehen davon, was ich von der Musik hielt und heute halte. Aber beim Lauschen von ByteFM neulich spielte ein Kollege ein Blumfeld Lied, das wie gemacht für Hello Mellow Fellow schien.

Michael Stipe: erster neuer Song seit sieben Jahren

Seit der Auflösung seiner Band R.E.M. im Jahr 2011 hat Michael Stipe sich zunehmend aus dem Rampenlicht zurückgezogen. Fernab von einem unveröffentlichten Soundtrack und einigen spärlichen Soloauftritten hat der US-amerikanische Künstler nicht viel von sich hören lassen. Nun hat er einen Vorgeschmack auf seinen ersten neuen Song in sieben Jahren geteilt: die elektronische Protesthymne „Future, If Future“.