The Supremes

Mary Wilson (The Supremes) ist tot

Mary Wilson (links im Bild) und The Supremes auf dem Cover der Single „Reflections“ Die US-amerikanische Soul-Sängerin Mary Wilson, ehemaliges Mitglied der Motown-Girlgroup The Supremes, ist tot. Wilson starb im Alter von 76 Jahren, wie ihr langjähriger Pressesprecher Jay Schwartz bekannt gab. // In The Name Of Love“. Die 1944 in Greenville, Mississippi geborene Musikerin war von Anfang an Teil der Gruppe The Supremes, die sich 1959 gründete. Die Sängerin zählte mit Diana Ross und Florence Ballard zur ursprünglichen Formation der Band und war von allen Mitgliedern am längsten dabei. // Allerdings konnte sie weder damit, noch mit weiteren Solo-Platten an den früheren Erfolg anknüpfen. Die Soul-Sängerin hat ihre Zeit bei The Supremes unter anderem in ihren in den 1980er-Jahren veröffentlichten Autobiografien „Dreamgirl – My Life As A Supreme“ (1986) und „Supreme Faith – Someday We’ll Be Together“ (1990) aufgearbeitet. // So bekam sie vom Paine College in Augusta, Georgia die Ehrendoktorwürde verliehen und wurde erst im vergangenen Jahr von der National Newspaper Publishers Association für ihr Lebenswerk geehrt. In der Rock and Roll Hall of Fame hatte sie schon seit 1988 einen Platz als Teil von The Supremes. Berry Gordy, der inzwischen über 90 Jahre alte Gründer von Motown Records, sagte, er sei „äußerst schockiert und traurig“ über den Tod Wilsons. // Sie sei „ein ziemlicher Star für sich und habe im Laufe der Jahre weiter hart daran gearbeitet, das Erbe von The Supremes zu stärken.“

Diana Ross: die Disco- und Soul-Ikone wird 75

Diana Ross (Mitte) mit ihrer ersten Band The Supremes (Foto: GAC-General Artists Corporation-IMTI-International Talent Management Inc. [Public domain], via Wikimedia Commons) 60 Jahre ist es dieses Jahr her, da gründete Berry Gordy eine Plattenfirma, die nicht nur Soulgeschichte geschrieben hat, sondern auch untrennbar mit der Stadt Detroit verbunden ist: Motown Records. // Mit keiner seiner Bands ging dieser Plan so gut auf wie mit den Supremes in der zweiten Hälfte der 60er. Nicht Stevie Wonder, nicht Marvin Gaye, nicht The Temptations, sondern The Supremes sind bis heute der kommerziell erfolgreichste Motown-Act. Auch – oder vielleicht vor allem – wegen der ersten Schwarzen Pop-Diva, die mit den Supremes ihre beeindruckende Karriere startete: Diana Ross, die heute 75 wird. // Auch – oder vielleicht vor allem – wegen der ersten Schwarzen Pop-Diva, die mit den Supremes ihre beeindruckende Karriere startete: Diana Ross, die heute 75 wird. Die erste Schwarze Pop-Diva Mitte der 60er galten The Supremes als die unangefochtenen Königinnen der Pop-Musik. Die dreiköpfige Gruppe um Diana Ross war die einzige, die es in der Zeit mit den Beatles aufnehmen konnte: zwölf Nummer-1-Hits in nur fünf Jahren. // Alles andere als eine Selbstverständlichkeit, in einer Zeit, als auch im Radio und in den Hitparaden das Kriterium „Hautfarbe“ noch eine entscheidende Rolle spielte. Mit ihrem Erfolg ebneten Diana Ross & The Supremes den Weg für andere Bands, wie etwa The Jackson 5. Ein Weg, den Diana Ross ab 1970 auch selbst als Solokünstlerin weiterging: Mehrere Kinofilme, über 100 Millionen weltweit verkaufte Platten, 28 Nummer-1-Hits, dazu eine Oscar-Nominierung für ihre Darstellung von Billie Holiday im Film „Lady Sings The Blues“.

Berry Gordy – der Mann hinter Motown wird 90 Jahre alt

Und Gordy hatte offenbar genug Vertrauen in sein Material, um sicherheitshalber gleich zwei Plattenfirmen zu gründen: Tamla und Motown. Gordys Selbstbewusstein war gerechtfertigt. Mit KünstlerInnen wie Smokey Robinson, The Supremes, The Temptations, Mary Wells und The Four Tops baute er sich langsam ein millionenschweres Imperium auf. // Sollte an dieser Theorie etwas dran sein, dann hat Berry Gordy den Rassismus besiegt: Motown war über Jahrzehnte der bestverdienende Konzern unter „schwarzer“ Führung. Diana Ross – Gordys Star Die Karriere von The-Supremes-Sängerin Diana Ross lag ihm besonders am Herzen. Sie wollte er zu einer „schwarzen Barbra Streisand“ machen, also zu einer schwarzen Version des vielleicht weißesten weiblichen Superstars seiner Zeit.

The Supremes – „You Keep Me Hangin' On“

The Supremes (Foto: GAC-General Artists Corporation-IMTI-International Talent Management Inc. [Public domain], via Wikimedia Commons) Wenn Ihr heute nur einen Song hört, dann diesen: Egal ob brandneu, historisch relevant oder einfach toll. // Plötzlich erklingt ein kurzer Snare-Wirbel – und plötzlich ist man in diesem Soul-Wirbelsturm gefangen: „Get out my life, why don't cha babe“, wirft Diana Ross einem entgegen, erst als traurige Bitte, später als Befehl. „You Keep Me Hangin‘ On“, die 1966 veröffentlichte Single von The Supremes, ist einer dieser Songs, an denen so ziemlich alles perfekt ist: Der treibende Stampf-Beat der Motown-Hausband The Funk Brothers, die mächtige, dichte Produktion und die Performance von Ross, die hier als Proto-Disco-Diva ihren ehemaligen Geliebten an die Wand singt.

Diana Ross wird 70!

ByteFM Magazin

Diana Ross & The Supremes, Doja Cat, King Krule

Lambchop: Neues Album und Wilco-Cover

„Shirley“ (Mirrors) 4. „Golden Lady“ (Stevie Wonder) 5. „Love Is Here And Now You're Gone“ (The Supremes / Michael Jackson) 6. „Weather Blues“ (James McNew) „Trip“, das neue Album von Lambchop, erscheint am 13.

Paul Williams wäre heute 75 geworden

Zerfall als Instrument: Cindy Lee mit „Heavy Metal“

Spuren von ganz früher Pop-Musik scheinen durch; auch 60s-Girlgroup-Pop und manchmal auch Soul. The Supremes nennt Flegel zum Beispiel als Einfluss. Songs, deren Schönheit gerade noch so eben durchscheint.

Dusty Springfield – „Dusty In Memphis“ (Album der Woche)

Folgende Hits wie „I Just Don‘t Know What To Do With Myself“ oder „What‘s It Gonna Be“ verbanden Motown-Swagger mit opulenten Pop-Arrangements. 1967 startete sie die Musiksendung „It Must Be Dusty“, in der sie afroamerikanische Acts wie Jimi Hendrix oder The Supremes ins britische Fernsehen einlud. „The White Queen Of Soul“ goes to Memphis Ende der 60er-Jahre änderte sich die Atmosphäre im Pop.

Dusty Springfield: „The White Queen Of Soul“ in sechs Songs

Ihre rauchige Stimme, die in Sekundenbruchteilen zwischen sanftem Säuseln und triumphalem Sturm wechseln konnte, klang nach ungestümem Motown-Sound. Nach Aretha Franklin oder The Supremes und nicht nach britischer Eleganz. Dass weiße KünstlerInnen den lukrativen afroamerikanischen Soul nachahmten war nichts neues – doch niemand tat es so respektvoll und ebenbürtig wie Springfield.

ByteFM Magazin

The Only Heartbreaker

Rock-Ola

Cruisin' in 1964

ByteFM Magazin

Diana Ross zum 75sten & "Go West!"

Golden Glades

Clap Your Hands mit Sandra Zettpunkt

Diana Ross – „Upside Down“

Nur die Lead-Sängerin des erfolgreichsten US-amerikanischen Gesangsensembles zu sein, war für Diana Ross nicht genug. 1970 verließ die Musikerin aus Detroit The Supremes, die Band, mit der sie in den 60er-Jahren eine beeindruckende Anzahl von Hits veröffentlichte, um eine Solokarriere zu starten.

„Music From Big Pink“ von The Band wird 50 Jahre alt

Das Herzstück „The Weight“ wurde dank Coverversionen von KünstlerInnen wie Aretha Franklin oder The Supremes zu einem unsterblichen Standard, während die The-Band-Version des Dylan-Stücks „I Shall Be Released“ zur ultimativen Version des Songs wurde.

Rock-Ola

Singles '66

ByteFM Magazin

"Let The Sunshine In" wird 50, Okta Logue auf Tour

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Der Wochenrückblick

Me Myself & Why

Thema Detroit Unbesiegbar heißer Wachs mit Frank Witzel

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Singles 1966 – Girls and Ladies

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Diana Ross, The Fiery Furnaces und Doves

Disorder

Motown 1961 - 1972

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Gurr, International Music, DJ Koze

Rock-Ola

All Samples Cleared!?

What Is Soul?

Umgekehrt gibt es auch ein Beispiel für einen Song, der auf mehreren Samples basiert. Namen gefällig? Gang Starr. Nine. Notorious BIG. Kool G Rap. Ben E King. The Supremes. The Spinners. Screamin' Jay Hawkins. Und andere.

Motown-Produzent Lamont Dozier ist tot

Sieh dir diesen Beitrag auf Instagram an Ein Beitrag geteilt von Lamont Dozier Jr (@lamontdozierjr_fa_real) Zu den Hits des Songschreiber-Trios gehörten Songs wie „Stop! In the Name of Love“ und „You Keep Me Hangin' On“ (The Supremes), diverse Stücke der Gruppe Four Tops und Marvin Gayes „How Sweet It Is (To Be Loved By You)“.

The Scorpions & Saif Abu Bakr – „Habibi Funk 009: Jazz, Jazz, Jazz“ (Rezension)

Die besten Momente von „Jazz, Jazz, Jazz“ sind aber nicht die Imitationen, sondern die Mutationen, wenn The Scorpions & Saif Abu Bakr Jazz, Funk und Soul in ihre ganz eigene Hybrid-Musik verwandeln. „Farrah Galbi Aljadeed“ ist ein triumphaler Proto-Disco-Stampfer in der Tradition von The Supremes, der aber nicht mit der Grazie einer Diana Ross, sondern mit einer Stimme gesungen wird, die mit ihren Viertelton-Schlenkern sehr weit von westlichen Musik-Konventionen entfernt ist.