Bauhaus

Bauhaus-Debüt „In The Flat Field“ wird 40 Jahre alt

Bauhaus – „In The Flat Field“ (4AD) Eine große journalistische Kunstform ist und bleibt der Verriss. In wenigen Textgattungen können sich Journalist*innen so kreativ ausleben wie im systematischen Zerstören eines Albums. // Oder an Marcel Reich-Ranicki, der Günter Grass‘ „Ein weites Feld“ nicht nur im Spiegel „ganz und gar mißraten (sic)“ schimpfte, sondern das Buch auf der Titelseite der Ausgabe wortwörtlich zerriss. Oder an NME-Kritiker Andy Gill, der 1980 das Debütalbum der britischen Band Bauhaus mit chirurgischer Präzision auseinandernahm: „Neun bedeutungslose Seufzer“, hieß es da unter anderem über das neun Songs starke Album. // „Keine Songs, nur Tracks“, schrieb Dave McCollough im Magazin Sounds, mit einem „Uff“ zum Abschluss. „Zu hochnäsig und zu arrogant.“ Bauhaus-Biograf Ian Shirley fasst es in „Dark Entries: Bauhaus And Beyond“ so zusammen: „Obwohl das Album von Fanzines hysterisch gefeiert wurde, wurde es von der einflussreichen Wochenpresse absolut vernichtet.“ Oder, in Gills Worten: „Die frühen Singles zeigten, dass Bauhaus ein oder zwei gute Ideen hatten. // „Zu hochnäsig und zu arrogant.“ Bauhaus-Biograf Ian Shirley fasst es in „Dark Entries: Bauhaus And Beyond“ so zusammen: „Obwohl das Album von Fanzines hysterisch gefeiert wurde, wurde es von der einflussreichen Wochenpresse absolut vernichtet.“ Oder, in Gills Worten: „Die frühen Singles zeigten, dass Bauhaus ein oder zwei gute Ideen hatten. Die LP zeigt, dass sie beide verbraucht haben.“ Neun ironische Seufzer Was die Kritik gegen Bauhaus einte, war nicht nur die Negativität – sondern auch ihr Unverständnis. // Doch bei all der Schwermut gab es etwas, das diese Band von ihren Mitstreiter*innen unterschied: Humor. Bauhaus‘ Songs waren voll mit Swagger, wie allein schon das Motiv vom Opener „Double Dare“ beweist: Viele Bands würden mit so einem Riff unironisch nach vorne rocken – doch Ash ließ seine Gitarre lieber verschmitzt kichern.

ByteFM präsentiert: Genius Loci Weimar 2013

„Drink The New Wine“: erste Single von Bauhaus seit 14 Jahren

Die neue Bauhaus-Single „Drink The New Wine“ entstand unter Zuhilfenahme des Zufallsprinzips Bauhaus melden sich nach rund 14 Jahren mit einer neuen Single namens „Drink The New Wine“ zurück. Zuletzt war 2008 ihr Album „Go Away White“ erschienen. // Jahrhunderts den Satz „Le cadavre exquis boira le vin nouveau“. Wer der französischen Sprache mächtig ist, erkennt den Titel von Bauhaus’ neuer Single hier bereits wieder. Die Gruppe hat das Verfahren erfolgreich für das Songwriting angewandt.

Automatic – „Signal“ (Album der Woche)

Und Lola Dompé peitscht unnachgiebig auf ihre Drums ein (Fun Fact: Dompé stammt aus royalem Post-Punk-Hause, ihr Vater ist Bauhaus-Trommler Kevin Haskins). Automatic For The People! Während andere, gleichgesinnte Post-Punk-Acts wie Bodega oder Preoccupations ihre kalten Tracks gerne in Gitarren-Noise münden lassen, verwehren Automatic uns diese Katharsis.

School Of Rock

Bauhaus 1979-1983

Im August 1980, ein Jahr nach Veröffentlichung ihrer überaus erfolgreichen Debütsingle „Bela Lugosi’s Dead“, hatten die vier Musiker, die sich Bauhaus nannten, gerade ihr Debütalbum „In The Flat Field“ aufgenommen. Ein Werk, dessen düsterer Grundton besser zur kalten Jahreszeit passte, in der es auf 4AD Records dann im November als erste Langspielplatte des Labels erschien. // Ein Werk, dessen düsterer Grundton besser zur kalten Jahreszeit passte, in der es auf 4AD Records dann im November als erste Langspielplatte des Labels erschien. Mit diesem ersten der vier Studioalben aus der klassischen Bauhaus-Phase setzten sie einen Meilenstein des Gothic-Rock-Genres, nachdem ihre erste Single als Fundament des ganzen Düstersounds bereits zum Indie-Disco- und Indie-Charts-Dauerbrenner geworden war. // Mit diesem ersten der vier Studioalben aus der klassischen Bauhaus-Phase setzten sie einen Meilenstein des Gothic-Rock-Genres, nachdem ihre erste Single als Fundament des ganzen Düstersounds bereits zum Indie-Disco- und Indie-Charts-Dauerbrenner geworden war. „In The Flat Field“ wurde seinerzeit, wie eigentlich alle Bauhaus-Alben, in der britischen Musikpresse verrissen, während sich die Band in den Jahren ihrer ersten Karrierephase bis 1983 nicht über fehlenden kommerziellen Erfolg beklagen konnte. // „In The Flat Field“ wurde seinerzeit, wie eigentlich alle Bauhaus-Alben, in der britischen Musikpresse verrissen, während sich die Band in den Jahren ihrer ersten Karrierephase bis 1983 nicht über fehlenden kommerziellen Erfolg beklagen konnte. Auch wenn englische Kritiker-Größen wie Paul Morley so ziemlich alles an Bauhaus aufgesetzt, pathetisch und poserhaft schien, liebte das Publikum die Band aus Northampton, die eigentlich viel mehr zu bieten hatte als irgendwie gradlinigen Gruftie-Sound. // Dominiert von Vokalist Peter Murphy, dessen gutes Aussehen ihn zu einem Pin-up der Post-Punk-Ära machte, hatten der innovative Gitarrist Daniel Ash und die aus einem Bruderpaar bestehende vielseitige Rhythmus-Gruppe von David J und Kevin Haskins zwischen 1979 und 1983 jede Menge mehr oder weniger ausgegorene Ideen, mit denen sie prototypische Gothrocker genauso produzierten wie eigenwillige poetische Psychedelik-Séancen, irgendwie Rockabilly-Einflüsse, Dub-Sounds und krachigen Art-Rock unter einen neo-expressionistischen New-Wave-Hut brachten, sowie englische Mystik und Horroschlock mit ordentlich Sex-Beat versahen. Im Wesentlichen brachten Bauhaus einen düsteren Glamour in den Post-Punk, der die kaputt-aggressive Welt von Nick Caves Birthday Party mit der spielerischen Homoerotik von Spiders From Mars verband.

art Mixtape

Wie klingt das Bauhaus?

Industrial-Pionier Richard H. Kirk (Cabaret Voltaire) ist tot

Die Gruppe teilte sich die Bühne damals häufig mit Joy Division und gilt als wichtiger Einfluss für Gruppen wie New Order, Depeche Mode oder Bauhaus. Ab Mitte der 90er zerfiel die Band und Kirk arbeitete verstärkt an eigenen Produktionen und Kollaborationen, bei denen er gern Pseudonyme verwendete: Sandoz, Chemical Agent, Agents With False Memories, Ubermenschlich oder Wicky Wacky sind nur einige der kuriosen Namen, die sich der Musiker im Laufe der Zeit zulegte.

ShitKid – „Sort Stjerne!“ (Rezension)

Und auch die aufwändiger produzierten Stücke überzeugen – und demonstrieren, wie tief die ShitKid-Diskografie in ihrer kurzen Zeit graben konnte. Söderqvist spielt erhabenen, The Cure und Bauhaus zitierenden Goth-Synth-Pop („Dampstep“). In „Round The Beach“ und „Seen It Before“ zeigt sie die seltsame Pop-Punk-Zauberei, die sich auch auf ihrem zweiten Album „Detention“ findet.

Zimmer 4 36

Wurst, Blume, Boxer

Ihr Vater, Kevin Haskins, spielt seit Ende der 70er Schlagzeug bei der englischen Band Bauhaus. In den USA sind Automatic im Vorprogramm von Bauhaus zu sehen. Wenn Automatic demnächst in Deutschland spielen , präsentiert von ByteFM, sind Bauhaus nicht dabei. Bild: Salami Rose Joe Louis – Cover: „Zdenka 2080“

Ghostpoet - „I Grow Tired But Dare Not Fall Asleep“ (Album der Woche)

Neben Zeilen wie „Bombs are going off / Bodies in the streets / Panic in the pipes / Screaming fills the air / Its going down tonight“ ackert sich auch das Instrumentarium für die amtliche Horror-Kulisse ab: Eine zitternde Orgel und Gitarren, die zwischen Gejammer und Bauhaus-Noise-Attacken changieren, treiben ein nervöses Piano vor sich her. „This Trainwreck Of A Life“ ist ein Duett mit der französischen Sängerin und Producerin Sarasara, das sich als resignierter Groover mit kristallin schneidenden Gitarren und französischem Spoken-Word-Intro entpuppt.

Neue Platten: 206 – ''Republik der Heiserkeit''

Städel Mixtape

Oskar Schlemmer, Bauhaustreppe

Der Begriff „Bauhaus“ wird heute oftmals als Inbegriff des Modernen verstanden und man assoziiert ihn mit einem gradlinigen, funktional-zeitlosen Stil. Auf formeller Ebene war das Bauhaus zu Beginn zwar eine staatliche Kunstschule für Architektur, Kunst und Design, die 1919 unter der Leitung von Walter Gropius gegründet wurde. // Nämlich eine impulsgebende Denkwerkstatt. Ein Künstler, der im Bauhaus-Kontext immer wieder genannt wird, nicht zuletzt weil er 1922 das Bauhaus-Logo entworfen hat, ist Oskar Schlemmer. In dieser Ausgabe des Städel Mixtapes widmen wir uns einer zarten Aquarellskizze, die als Vorlage für eines seiner Hauptwerke diente: der Bauhaustreppe.

Zimmer 4 36

Neuer Wein

Es gibt neue Musik der britischen Band Bauhaus. "Drink the New Wine" ist die erste Single der Band seit 14 Jahren. Das Cover der Single erinnert in seiner Schwarz-Weiss Ästhetik an ältere Bauhaus-Veröffentlichungen, aber auch an kubistische Malerei von vor 100 Jahren. // Das Cover der Single erinnert in seiner Schwarz-Weiss Ästhetik an ältere Bauhaus-Veröffentlichungen, aber auch an kubistische Malerei von vor 100 Jahren. Im Zimmer 4 36 Anlass für ein Zurück-Hören älterer Tracks von Bauhaus und von Tones On Tail, Mitte der 80er Jahre ein Bauhaus-Nebenprojekt ohne Sänger Peter Murphy. Bild: Cover von "Drink the New Wine"

ByteFM Magazin

Dracula und Dub

Rock The Casbah

Daring To A Dream

Candelilla - „Camping“ (Album der Woche)

Wir erinnern an Nico

Neue Platten: MF/MB/ - "Colossus"

Pat Fish (The Jazz Butcher) ist tot

Ein Markenzeichen von The Jazz Butcher waren dabei die melancholisch-ironischen Texte Fishs, die auch eine politische Haltung erkennen ließen. Teil der Gruppe waren im Laufe der Zeit unter anderem auch Bauhaus-Bassist David J, Peter Kember aka Sonic Boom. Ewiger Geheimtipp Trotz diverser Veränderungen in der Besetzung blieb die Band letztlich über Jahrzehnte bestehen.

Wenn es dunkel wird im Club – die Renaissance von Minimal, Synth und Wave

Er mischte Techno-Beats mit Minimal Synth und Songfetzen aus dem New Wave. Es gab sogar Samples von Bauhaus oder Anne Clark zu hören. Und es funktionierte hervorragend. Partys mit dieser ungewöhnlichen Mischung gibt es immer häufiger in Berlin, seien es Rituals oder Fleisch.

Jennylee - „Right On!“ (Album der Woche)

Durch sie zieht sich wie ein roter Faden eine nebelverhangene, lichtscheue Stimmung. Viel New Wave, ein bisschen Gothic haben hier Inspiration gegeben. Bands wie Bauhaus, Siouxsie And The Banshees und Joy Division begleiteten Jenny Lee Lindberg in ihrer Jugend. Und Co-Produzent Norm Block spielte Ende der 80er, Anfang der 90er selbst in Bands, die nicht fern vom Sound dieser Einflüsse entfernt waren.

Rock The Casbah

Crazy Times

Disorder

This Is What You Want...This Is What You Get

ByteFM Magazin

Der Wochenrückblick

Unter Geiern

So Weit, So Gut

In einem einzigen Song, der neuen Singe “Ruins”, steckt ein Großteil der wichtigsten Bands der 80er kumuliert, von Bauhaus bis Joy Division, von Killing Joke bis zu den Sisters Of Mercy. Und der Song ist auch noch gut! Also, weckt Eure Kinder für eine fünfminütige Geschichtsstunde!

Zimmer 4 36

Zu Gast: Wolke

Zeigen uns auf, dass es weit abseits von Rotzlöffel-Hysterie, Party-Patriotismus und Emo-Eskapismus Handlungsspielraum gibt. Auf „Teil 3“ präsentieren sich Wolke als 1a Bauhaus-geschulte Nachhaltigkeits-Dandys. Klingt verdammt unsexy, um nicht zu sagen: reichlich beknackt (was keinesfalls der Band anzulasten ist, denn was ich damit sagen will, ließe sich sicherlich schwungvoller formulieren).

Container

Lange Nacht der Museen mit Henning Kasbohm

Mit dabei: die Guerrilla-Strickgruppe Social Knit Work, die öffentlichen Raum mit neuer Bedeutung auflädt; Sänger und DJ Sven van Thom; das vielfältige Programm der Neuen Synagoge, die unter anderem Rapper Ben Salomo einlädt und ein musikalischer Bauhaus-Rundgang, der mit Periskop-Hilfe den Blick auf das versteckte Wesentliche richtet. Foto: Altes Museum (Pressebild von Sergej Horovitz)

ByteFM Magazin

am Morgen mit Michael Hager

Mono/Poly

Dunkelheit

ByteFM Magazin

am Abend mit Oliver Stangl