John Zorn

Elbphilharmonie Mixtape: „Reflektor“ mit John Zorn

John Zorn kuratiert im März für drei Tage das Programm der Elbphilharmonie (Foto: Scott Irvine) Nur wenige Musiker beherrschen die Klaviatur zwischen Stille und ohrenbetäubendem Noise so sicher wie der New Yorker John Zorn. Beheimatet in der experimentellen Szene Süd-Manhattans zählt der 68-Jährige mit seiner Arbeit zwischen Jazz, Noise und Improvisation zu den produktivsten Künstler*innen dieser Tage. In Interviews wird Zorn nie müde, die Wichtigkeit und den Zusammenhalt seiner musikalisch-künstlerischen Community zu betonen. Wie ein Autorenfilmer, der mit einem Ensemble von wiederkehrenden Schauspieler*innen arbeitet, hat John Zorn mit Gleichgesinnten wie Bill Frisell, Mike Patton, Ikue Mori, Joey Baron oder Fred Frith über Jahrzehnte hinweg eine fluide, abenteuerlustige Gruppe, die seine Kompositionen umsetzt. Vom 17. bis 20. März 2022 ist John Zorn zu Gast in Hamburg, wo er die Konzertreihe „Reflektor“ in der Elbphilharmonie kuratiert und an vier Tagen in 14 Einzelkonzerten einen Ausschnitt seines umfangreichen Schaffens präsentiert. Damit folgt er Künstler*innen wie Bryce Dessner, Laurie Anderson, Nils Frahm oder Max Richter und Yulia Mahr, die das Festival in der Vergangenheit bereits gestaltet haben. // „Was aus dieser Szene kommt, ist zweifellos Hybrid-Musik“, sagte John Zorn einmal über das experimentelle Umfeld in Süd-Manhattan, das als „Downtown Music Scene“ bekannt wurde. In dieser Szene gingen Theater, Tanz, Film, Musik, Performance-Kunst, Malerei und Literatur oft fließend ineinander über. Hier filmte Andy Warhol für seine Factory, hier veranstaltete die Fluxus-Künstlerin Yoko Ono ihre Loft-Konzerte, hier formte Ornette Coleman „The Shape Of Jazz To Come“. Hier trafen Konzeptkunst, Minimalismus und freie Improvisation zusammen, Hoch- und Populär-Kultur wurden vermischt.

Elbphilharmonie Mixtape

Reflektor: John Zorn

taz.mixtape

John Zorn’s Masada, Gaika, Reggae in Polen, Max Roach, Böse Musik, Baumarkt

taz.mixtape

Alyona Alyona, Rammstein, Wolfgang Ambros, Jenny Hval, John Zorn, Alabaster DePlume

Me Myself & Why

Blick zurück mit Zorn

Was ist Musik

All this useless beauty - Jack Smith, Normal Music und andere SmithianerInnen im Pop

School Of Rock

Zum 65.: Arto Lindsay 1978 - …

ByteFM Klassik

Zehn Jahre resonanzraum

Dazu gibt es Musik von Sophie Hunger, Dino Brandão, Richard von der Schulenburg, John Zorn und Carmel. Now give me more, more, more, more, more.Zehn Jahre Schall und Rausch! Das Jubiläumskonzert „2506 m³ resonanz“ – präsentiert von ByteFM:18.10.24 Hamburg – resonanzraum St. Pauli(Foto: Gerhard Kühne)

School Of Rock

Laurie Anderson

In begleitenden Rollen dabei ein Who-Is-Who der New Yorker Art-Rock und Avantgarde-Musikszene von A wie Arto Lindsay bis Z wie John Zorn. In weiteren Rollen u. a. Laurie Anderson verstorbener Ehemann Lou Reed, Poetry-Pionier William Burroughs, Minimalist Philip Glass oder auch Nile Rodgers, Peter Gabriel, Adrian Belew (Gitarrist u. a. bei Frank Zappa, David Bowie, King Crimson), der legendäre Jazz-Drummer Joey Baron, Bassist Greg Cohen, Brian Eno, das Kronos Quartet sowie Andersons langjährige Produzentin Roma Baran.

Me Myself & Why

The Ninth Circle

Me Myself & Why

All Is Loneliness

Sam Amidon – "I See The Sign"

Neben den bereits genannten Musikern haben Multi-Instrumentalist Shahzad Ismaily, ein US-Amerikaner mit pakistanischen Wurzeln, der bereits mit unzähligen Musikern von A bis Z (nämlich von Laurie Anderson bis John Zorn) zusammen gearbeitet hat, sowie die englische Sängerin und Songwriterin Beth Orton wesentlich zum Gelingen von „I See The Sign“ beigetragen. „Way Go Lily“, „You Better Mind“ sowie „Johanna The Row-di“ zählen auch deshalb zu den weiteren Highlights von „I See The Sign“, weil Beth Orton auf ihnen zu hören ist. Dies gilt nicht ganz für „Relief“, einer Cover-Version eines R. Kelly-Songs. Zwar beweist Sam Amidon, wie gefällig ein Song sein kann, mit dem man bisher (im Original) gar nichts anzufangen wusste, aber die Tatsache, dass dies ein eher schwächerer Song auf dem Album ist, scheint eben der Ausgangsbasis geschuldet.

ByteFM Magazin

mit Oliver Stangl

Me Myself & Why

The Book Beri'ah

ByteFM Magazin

am Abend mit Michael Gehrig

ByteFM Kronjuwelen

„Wedding Of Wild Horses“ – John Zorn (Filmworks XIX The Rain Horse)

Me Myself & Why

Hope Or Less

Me Myself & Why

The Book Beri'ah

ByteFM Klassik

Die Musik von John Zorn ist rasant, aberwitzig und teilweise halsbrecherisch für die Musiker, die schnelle Wechsel in Tempo und Ausdruck leicht aussehen lassen müssen. Der Amerikaner bezieht seine Inspiration aus ganz unterschiedlichen musikalischen Quellen und Traditionen.

Me Myself & Why

Neue CDs

ByteFM Mixtape

taz

Außerdem ist es an der Zeit, einmal zu schauen, was der New Yorker Jazzmusiker John Zorn so treibt. Die zweite Staffel seines monumentalen Masada-Projekts ist nämlich gerade bei der zehnten Platte angekommen.

Elevator Music

Let's get lost!

I Feel Betta With Lametta 2
mit Eva Garthe

Featuring: William Fitzsimmons, John Zorn, My Morning Jacket, The Colorblind James Experience und viele mehr …

ByteFM Magazin

am Morgen mit Oliver Stangl

Silent Fireworks

Händchenhalten und Atmen

Me Myself & Why

Experiment in Metaphysics

Elbphilharmonie Mixtape: neue Ausgabe am 1. April

Und auch wenn die Erstausgabe der Sendung am 1. April läuft: Kein Aprilscherz ist das Line-up des Festivals New York Stories, das vom 30. März bis 4. April stattfindet und die vielfältige Musikszene des Big Apple abbildet. Den Auftakt macht Komponist, Saxofonist, Produzent, Label- und Clubinhaber und Urgestein der New Yorker Downtown-Szene John Zorn, der für seinen „Bagatelle Marathon“ die Crème de la Crème der New Yorker Jazz-Szene mitbringt. Mit Spannung erwartet wird ebenfalls der Auftritt von Anohni, die vor Kurzem mit der „Paradise“-EP einen Epilog zu ihrem letztjährigen Album „Hopelessness“ abgeliefert hat und deren dramatische Weltuntergangsszenarien im Großen Saal eine ideale Bühne bekommen.